导读：许多的小学美术老师都在写论文的时候不知如何下手，今天就给大家推荐10篇通用的关于小学美术基础教育论文范文大全，看完就知道怎么写了，而且有题目和参考文献，所以老师们可以参考一下！
小学美术基础教育论文范文 第1篇
题目：小学美术基础教育中设计意识培养的研究
摘要：随着教育的不断改革，《义务教育课程方案和课程标准(2022年版)》的发布，教师需要将个人的教学重点转变为“让学生的核心素养落地”。小学美术课堂改革对教师在教学过程中发挥的作用和培养学生的能力有着明确的标准和要求。美育课程虽然在小学阶段为非考试科目，但本科目的综合性更加贴近新课程中综合课程和研究性课程的开设，那么培养具有创造性思维和美术核心素养的学生是目前小学美术教师需要重点关注的内容。同时，为探究新课标理念下的高效小学美术教学，教师需要创新目前的小学美术教学模式，启发学生的小学美术学习兴趣，培养学生的综合艺术修养，增强学生小学美术课程的学习适应性，利用新课改理念为小学美术课堂的高质量开展提供保障。
关键词：小学美术;基础教育;设计意识培养;研究
引言
当代小学教育注重学生全面发展，美术作为美育核心课程，具有以美育人、以美培元的教学作用，在此情况下小学美术课程的重要性不断提升，进入教学创新改革阶段。在此背景下，新课标对小学美术教学提出了新的育人要求，教师必须以新课标理念为指导，结合当代美育思想创新美术教学方法，从不同的角度切实提高小学美术教学质量。
1开展美术课堂有效教学必要性
响应课程改革，优化课程品质。重视小学美术课堂的有效教学设计，能从根本上提升课程品质，落实课程改革背景下的美术教育目标。新课改背景下，“提质增效”成为课程设计的全新价值导向。有效教学理念合乎增效标准。课堂教学效果更佳，则课堂设计品质自然有所提升。有效教学能推进现行教育阶段的课程改革步伐，加速课程品质优化。重视实用价值，培养时代新人。有效教学的优势不仅在于让学生高效率完成课时内容、落实课时目标，还在于其教学效果的延展性和时效性。经过有效教学，学生能对美术课堂教学内容产生更为深刻的学习印象，对相关美育内容形成牢固的记忆。美育的深度落实能为学生发展为审美健康的时代人才注入内驱力。
2新课标对小学美术教学提出的新要求
《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》对小学美术课程教学进行了强调，要求小学美术课程在美育角度上引导学生树立正确的审美观念，拥有发现美、创造美、鉴赏美的能力。此外，新修订的《义务教育艺术课程标准》对美育进行了界定，同样对小学美术课程教学提出了新的要求。小学美术作为美育课程，应结合新课标创新教学模式。首先，以美育为基础促进学生全面成长。要求学生在小学美术课程中形成创新思维、观察意识、生活意识及动手实践能力，并正确认识美术的本质，在掌握基础美术知识及绘画技巧的同时，形成多种素养能力，实现全方位成长。其次，以核心素养为导向践行美育。小学美术课程要紧扣核心素养，从文化理解、创意实践、艺术表现、审美感知等角度设计小学美术课程教学活动，使学生形成热爱生命的生活态度，基于生活提升审美情趣及感知能力，发现美、感知美，并形成创造能力、创新意识和团队精神，正确理解当代的文化观、民族观及历史观，对文化的多样性秉持尊重态度，在核心素养指导下践行新课标要求，落实小学美育，推动学生全面成长。
3新课改理念下小学美术课堂高效教学策略
3.1优化实践活动，启发学生美术创作意识
小学美术课堂改革对教师在教学过程中发挥的作用和培养学生的能力有着明确的标准和要求，培养具有创造性思维和美术核心素养的学生是目前小学美术教师需要重点关注的内容。但是在传统的小学美术教学课堂之中，部分教师放松了对于新兴教学知识和教学技能的学习，没有创新小学美术教学模式，如此一来教师难以为学生整合好小学美术教学资源，从而阻碍了对于新课程改革的教学推进。因此，在小学美术课堂教学中教师需要优化课堂实践活动，从而打开学生的美术学习思维，启发学生美术创作的意识，这样学生能够更好地进行绘画的创作并发现学习问题，主动参与到小学美术课堂中，提高学生的美术思维能力。
3.2综合艺术学科，开展综合表演活动
艺术类学科之间有着密切程度联系，加强艺术类学科之间的融合工作是在美术教学中实施学科融合的基础。而在一系列艺术类学科中，培养学生的审美能力是教师需要完成的重要任务。通过美术、音乐、舞蹈等学科的融合，教师不仅能让学生从更多的角度认识美，从而有效培养学生的审美感知能力，还能丰富实践活动的形式，提高实践活动的趣味性。因此，在日常的教学中，教师需要积极将美术学科与音乐、舞蹈等学科结合起来，更好地培养学生的能力和素养。
3.3丰富活动，提升操作能力
基于小学美术课堂实施撕贴添画教学活动时，教师可以基于融合教学意识创新撕贴添画主题，为学生提供多元化的撕贴添画创作机会，使学生在小学美术课堂撕贴添画活动中形成创新思维和想象能力，有效锻炼学生的动手操作能力。撕贴添画操作灵活，随意性和自主性较大，大多数小学美术课堂都可以实施撕贴添画教学活动。为了进一步提高撕贴添画教学质量，激发学生的参与积极性，教师可以创设展示评比教学情境，引导学生围绕某一主题进行撕贴添画，选取优秀的作品进行展示，以起到激励的作用。新课标理念对学生的想象力、学习思维、美术素养、动手操作能力等提出了一定的要求，因此，在设计与丰富撕贴添画教学活动时，教师应注意挖掘小学美术教材中的学习契机，激活学生的灵感，增强操作价值。
3.4开设教材资源鉴赏板块
以教材为依据的教材资源赏析板块的构建活动中，教师可以立足于小学美术丰富的教材资源，由此设计出不同的鉴赏板块。要善于挖掘教材资源，选取代表性的美术作品，如可以向学生推送美工、绘画、建筑、雕塑、设计等实物作品、绘画作品，使学生立足于艺术审美鉴赏的视角，对美术作品的色彩搭配、作品构思、建筑特色、意境渲染等开启探索，最终使学生从丰富的艺术作品中获取多元的审美体验。建立在教材为资源依托基础之上的鉴赏活动，可以将教材中静态、平面化的美术作品，借助于实物、动态化效果得以呈现。美术教师在美术作品鉴赏活动的过程中可以提前设计出美术作品，并向学生讲解和推送作品的背景、思想，再要求学生共同分析美术作品中的审美元素，使他们从美术作品中获取独特的艺术审美体验与艺术创作的灵感。教师引导学生欣赏同一美术作品，使学生开启再创作活动。学生在艺术审美视角下，会对于美术作品产生敏锐的审美体验，为他们提供通向感知世界的桥梁。
结语
小学美术课程创新改革期间，教师要按照新课标要求增强育人实效，构建高效的美术课堂，结合教学内容创设媒体情境、生活情境、竞赛情境和故事情境，依托适宜的情境实现教学创新，在此基础上展开撕贴添画教学，培养学生的综合素质，并重构评价体系，最大限度地提高小学美术教学质量，促进学生全方位成长。
参考文献
[1]吴飞，范海祥.洞悉新理念掌握新技能落实新标准——《改什么如何教怎样考——义务教育英语课程标准(2022年版)解析》编辑推荐[J].英语学习，2022(8)：54-55.
[2]王朵.以学生为中心理念在课程改革中的应用——以“教师专业发展与职业道德”课程为例[J].新课程教学：电子版，2022(20)：57-59.
[3]曹娟.浅谈“互联网+支教”美术课程资源的开发与利用——以天水师范学院“互联网+”文县混合支教项目为例[J].成长，2021(11)：87-88.
[4]蒋悦.新课改理念下的上教版小学美术教材分析——以上教版美术教材二年级下册《漂亮的“扎染”》一课为例[J].美术教育研究，2022(4)：180-181.
小学美术基础教育论文范文 第2篇
题目：论小学美术教育论文
【摘要】在新课程改革领域里，美术教育是不可一门课程。随着教育改革的不断深化，美育对培养全方面发展的素质人才的作用越发重要了。
【关键词】小学生美术教育教学方法创造力
在新时代的今天，在新课程改革领域里，美术教育是不可一门课程。随着教育改革的不断深化，美育对培养全方面发展的素质人才的作用越发重要了。在美术教育方面，我有以下几点看法：
1.小学生的美术才能与教师的作用
教师的教育在儿童美术能力的发展过程中起着一定的主导作用，并影响和决定了儿童美术才能的发展。由此可见，良好的有系统的对儿童进行美术教育，可以促使儿童美术才能的发展。所以为了培养孩子的美术才能，教师应该有丰富的美术教育经验和方法，美术知识及传授这些知识的能力。
2.改革课堂教学方法，促进学生智力发展
以前的教学方式，是把课堂教学当成只传授知识的场所，没有做到教书育人、培养才能、开发智力效果。而是教法简单化，教师讲，学生听，墨守常规老一套不变样，灌输式教学，学生思想僵化不开窍。所以，教学方法必须改革。在当今大力强调素质教育的今天，教学方法的改革势在必行，要探索出一条新的教改方法，根据不同年龄特点，采取不同的教学方法。如教低年级孩子认识三原色、三间色。我就考虑出这样一种做法：用水粉颜料调成红、黄、蓝三种原色彩水，分别盛装在三个玻璃杯内，再拿三个空杯子，放在桌子上。让学生认识三原色时，把三种带有颜色的水展现在学生面前，讲什么是间色和间色是哪两种原色调配成的，就拿玻璃杯做演示。当我把两种原色彩水倒入一个杯子里一摇立刻变成间色，学生兴趣一下高了。这种做法虽然很简单，但孩子们看的很投入，兴趣很浓。让学生做实验，红色+黄色=?色，红色+蓝色=?色，蓝色+黄色=?色，两种原色的量的多少不同调成的间色有什么不同?这样学生记得牢，记得深，又证明了知识的科学性，同时学生又学会调。
3.教学方法是美术教学的前提
小学美术教育，形象生动，鲜明直观，是对学生进行美育，促进智力发展和进行思想品德教育等方面，是它特有的优势，怎样才能收到最佳效果，充分发挥优势作用?关键在于任课教师能否大胆改革，勇于创新，把握少年儿童心理特点与身心发展的规律，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到轻松愉快，这样让学生在乐趣中吸取知识和掌握技能，同时，还要把德育教育和美育教育结合进行，让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法。同时要培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力。现代化教育不能局限在只传授知识，而要把开发智力放在重要位置。为了达到上述目的，每一方面都不可偏废，那么怎样才能完成这几方面的任务呢?这确实是值得深思和探讨的问题。在美术教学中，我认为教师本身除了不断提高美术素质以外，最重要的是不断的改进教学方法，根据教材不同的内容采取不同的教学方法。要研究方法，教者本身要有创造性思维，教者思路活跃、方法新颖，学生感到有兴趣，吸引学生的注意力，能引起学生积极思维取得预定的效果。
4.创造力的培养
4.1由于儿童自身潜意识的童趣、稚拙的造型特点，学生往往会把果子画成人面，并赋予表情，把画一个人侧面的眼睛可以画成正面人的眼睛，人物手脚可以随意安排，全身比例也没有一定的规律。在他们眼中，观察到的不只是自然形态的模拟，也不受固定方式的束缚，随意性的人物夸张变形，表现童趣稚拙，他们习惯用线条去绘画自己的生活。因此，在我们教学时应极积引导儿童这种自然古朴、单纯的审美意蕴和思维现象，顺其自然，培养其创造能力。
4.2儿童在美术表现中往往以自我为中心，喜欢画自己最亲近的人、最喜欢的玩具、最喜爱的食品，总之喜欢画自己的所思所好。虽然有时画得不像、不美，但却具有他们独特的个性，成人不要限制他们画什么或画成什么样子，更不要轻易作出否定评价。要积极的对儿童的作品做出及时的肯定。如果对儿童作出种种限制，就容易抑制其美术兴趣，说不定一个美术天才在无形中就被成人的要求和限制所扼杀。美术教育者应最大限度的保护儿童的天性。充分发挥他们在某一方面的特别爱好，保护儿童的好奇心，激发他们的强烈的求知欲望。
4.3美术活动始终离不开想象，没有想象就无法进行创作。爱因斯坦曾说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界的一切。”美术作品中呈现儿童的聪明才智和富有个性的创造，充分发挥其想像，对培养儿童的`创新思维十分重要。教师要提高儿童的创造性，启发式教学是最有效的途径之一。这种方法可以使学生的理性思维得到挖掘和发展，从而拓宽他们的思路，使其创造力得以诱发和培养。由于儿童的控制力弱，想说就说，想做就做，喜欢用好奇的眼光看世界，想象世界，有着天生的探索欲，我们应启发他们，让他们展开想象的翅膀。高尔基说过：“一个艺术家在其艺术加工的各种手段中，想象力是重要的环节，想象是创造形象的技术中最本质的技术。”培养儿童想象力，发挥学生的表现才能，使儿童多思，多想，多问，自觉养成比较和概括的思维习惯，同时让学生夸张想象，极积引导学生从生活中吸取素材，从生活中学习，要把瞬息变化，美丽多姿的生活反映到艺术作品中去。观察是重要的前提，通过观察，学生能够直接认识和理解，再描绘想象，建立起明晰的知觉形象。对物体的质感，形状构造的了解程度直接影响学生的造型能力，因此我们应尽量提供机会，让儿童观察周围的一切，了解所要表现的物体的形状，质感，颜色等，训练他们的眼睛，调动他们的观察兴趣，让自然界来陶冶其情操。因此，在教学中，我们应根据学生实际和教材安排，有目的有计划地组织学生观察和写生，积累表象材料，从而拓宽想象，创造出与众不同的作品。
小学美术基础教育论文范文 第3篇
题目：浅析中小学美术基础教育中设计意识培养策略
摘要：美术教学是我国中小学教育机构基础教育教学中的重要组成部分，科学、良好的课程教学对促进学生学科知识储备，培养其美术思维，提高学生学习水平等均具有重要作用。但现阶段，我国许多中小学美术基础教育中仍存在诸多不足之处，其中尤以学生缺乏设计意识较为明显;故当前环境下，教师在中小学美术基础教育教学活动中需适当添加设计教育元素，以增强课堂教学灵活性，培养学生设计意识，提高教学质量。本文主要从“设计教育”出发进行深入分析，研究并探讨了新时期背景下中小学美术基础教育中培养学生设计意识的有效策略，希望为以后的教学实践活动提供些许建议。
关键词：中小学美术基础教育设计意识培养策略
一般来讲，设计教育是通过传达设计文化、理念、思想内涵以及探索精神，以培养和增强学生审美素养、设计意识以及创新能力的教育活动，也是提高其艺术创作水平与创新思维的最有效途径。现阶段，设计教育在我国各级教育机构的课堂教学中均应用广泛，其中尤以中小学美术基础教育较为明显，将其应用于实践教学过程中不仅可快速激发学生的学习主动性，增强其课堂教学参与度，而且还可启发学生思维，培养其设计意识，提高教学有效性，意义重大。本文笔者主要探讨了新时期背景下中小学美术基础教育中学生设计意识的培养策略，现简要论述如下：
一、革新教学手段，激发学生的学习热情
对于中小学生来讲，其身心发展尚不成熟，学习经验较少且好奇心重，喜爱一切新鲜、灵活、多变的事物。故现阶段，教师在中小学美术基础教育中需结合学生该成长阶段的成长特点，依据教学内容，及时转变和革新教学手段，以激发学生的学习热情，调动其参与课堂教学的主动性。
例如，在山东教育出版社中小学美术课程“新发现”的实践教学中，本节课的教学重点主要在于引导学生学会使用系统线条描绘事物的剖面图形，使其能够自主发现习以为常事件中的“不寻常”，故在课堂开始时，教师不直接带领学生进行教材知识讲解，而是从日常生活中常见的蔬菜、水果、学习工具等多种物体出发，引导学生认真观察，培养其发现平常事物“不平常”的一面，增强其对“系统线条”的认识与了解。又比如，在“皮影”的实践教学中，教师可打乱以往固定的“授——受”教学模式，采用以下教学流程开展教学活动，如：手动演绎皮影戏——学生尝试——分析研究皮影制作——探讨皮影结构——结合皮影人物课堂描画——手工制作——自编自演。通过多样化的课堂教学方法，可有效激发学生的学习兴趣，培养其于生活中自主发现意识与美术设计意识，增强教学效果。
二、积极联系现实生活，培养学生的设计意识
从本质上来讲，学校中各学科课堂教学活动均源于生活且服务于生活，具有较强的实用性，与人们现实生活联系密切。故现阶段，教师在中小学美术基础教育教学中需积极联系现实生活，引导学生多注意观察生活，以积累美术素材与生活感悟，培养其设计意识。
例如，在山东教育出版社中小学美术教材“设计杯子”的实践教学中，虽然学生在日常生活中见到过许多类型的杯子，但大都是在超市、商店或电视上所看到的，若让其在美术课堂中自行设计“杯子”的话思维可能会被局限。此种情况下，教师需积极联系现实生活，了解和掌握学生的实际学习情况、兴趣爱好以及性格特点等，引导其在美术课堂中将个人喜爱的元素、图案、寓意或造型等添加到绘画过程中，对“杯子”进行设计和再创作。此种教学手段，不仅可培养学生的自主设计意识，增强其创造性思维，而且还可使其以后在遇到某个事物时，能够借助生活中的新鲜元素进行美术设计，提高其美术绘画技能的实际运用能力。
三、科学实施教学评价，增强学生的设计意识与创作能力
对于中小学美术基础教育来讲，其课程教学评价并不在于单纯地区分学生学习成绩的优劣，而在于促进教学效果，开发学生智力，培养其自主创作能力。故现阶段，教师需科学评价中小学美术基础教育课程中学生的学习效果，以培养和增强其设计意识与自主创作能力。
例如，在山东教育出版社中小学美术课程“建筑师”的实践教学中，教师为增强学生对“立体造型”与“空间”二者之间关系的认识，在课堂开始前可先引导学生欣赏一些上节课中以“建筑”为主题的美术作品，之后依次向其提出以下问题：1.经过课前绘画作品赏析，你们最喜欢哪副画?2.请展示作品的同学各自点评一下自己的美术作品。3.结合绘画作者的评价，融合自身观点，对这幅作品进行课堂评价。4.经过学生对不同美术作品的课堂赏析与评价，你从中获得了什么启示?利用以上这些启发性问题，引导学生自主思考和讨论，以活跃课堂气氛，同时教师需帮助学生归纳或总结几幅绘画作品的不足之处，指导其进行课堂创作。通过此种学生自主学习式的教学评价，可有效激发学生的学习动力，使其明确自身的不足并加以改正。
参考文献
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[2]邓念谈中小学美术教育中学生设计意识的培养[J].大众文艺，学术版，2015，(07)，235-236。
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小学美术基础教育论文范文 第4篇
题目：探讨新课程理念下小学美术基础教育的改革与创新
摘要：学生内心世界可以直观体现在美术教育上。美术教育在心理、文化、规则以及语言上不受约束，是一种主观心理互动的基础教育方式。通过分析学生在绘画中所表达的内容，深层次的了解学生的潜意识，通过美术展现学生多彩丰富的内心世界。随着教育素质化的展开，学校更重视对学生各方面的综合的发展。美术教育作为素质教育的一项工作，与其他教育内容存在着互相发展互补共同进步的关系。增强美术基础教育，对于学生的身心健康良好发展有着积极地作用。
关键词：新课程;小学美术;教育改革
引言
在学校教育中，美术教育是增强学生审美能力的关键手段与方法，新课程的背景下，教师们都意识到美术教育是构建完整的教育体系的一部分。本文分析了新课程理念下小学美术教育的重要性以及不足等各种问题，并根据个人在具体工作中的经验总结，提出一些改革与创新的策略，以期可以做到抛砖引玉的效果。
新课程理念下小学美术教育教学的重要性
小学是孩子们的美术教育入门阶段，不单给予孩子们学习美术的机会，也给孩子们的美术教育创造了一个完美的基地。小学时期是美术教育的初始起点，这个阶段也满含了孩子们对学习美术的憧憬，担负着很重要的责任。传统的小学美术教育在陈旧的封建教育环境下多数遵照的是硬性的注入教育的方式，束缚了学生们在思维上的创造力。而随着新课程的开展，当下的小学美术教育愈加重视学生德智体的综合发展。在让学生学习基础的美术知识和技能之外，注重锻炼学生的创造力，关注培育学生们的动手能力、观察能力、创造能力以及思想创新能力。新课程下的小学美术教育以树立学生们正确的审美观为目的，搭建了更为自由的学习环境，有时会让学生在大自然当中进行学习，让学生们通过观察了解去感受真实美的存在，进而提高学生们的审美情趣。在小学的美术教育中还融合了爱国的思想，以养成学生们的爱国情操，在道德以及能力两个方面，更好的推动学生的全面健康发展。在社会物质文明和精神文明的逐步提高的背景下，对小学美术教育的发展也提出更高的要求。小学美术基础教育要紧扣素质教育发展的需求，跟住时代发展的脚步，这是目前小学美术教育不容小视的问题。就当前环境来看，小学美术教育必须紧紧倚靠素质教育的背景，充分完全发挥其在教育进程中的显要作用。
目前我国小学美术教育存在的问题
目前，我国各大小学教育机构在美术教学课程改革方面做了大量行之有效的工作，美术教育已成为推动教育现代化进程、提升青少年艺术修养的强大驱动力。然而在美术教育领域，依然存在对美术教育意义体会不深、美术教育发展整体失衡、学校美术教育主体作用不明显、美术教育校内外资源利用不够充分等问题，导致一些学校和家长只重视应试教育模式下的专业技能提升，忽视学生审美品位和艺术修养的培养，城市和农村美术教育机制、条件、师资力量失衡，校内资源的利用存在问题，无法完全满足广大美术学子的学习所需。
新课程理念下小学美术基础教育的改革与创新策略
创新教育理念
教育理念的创新存在于教学活动的各个方面。拿美术教育课堂来说，美术老师多数都是先做范画，然后要求学生照着范画进行绘图。然而范画的目的就单纯是要让学生照着画么吗?如果学生单单只是对范画进行照抄，又怎么会有自己的想象与创造，又怎么有探索的乐趣 。这与我们倡导的学生自主、自发、探索式的教育不符合的。以往教育理念以学生考试为中心，考试成绩是评判学习好坏的标准，导致许多家长与老师仅仅关注学生的成绩，缺乏对美术教育的认知，经常性的占用美术课的时间。其实，小学美术课是对小学生实行美育的关键科目，也是促进小学生德、智、体、美、劳综合发展的必要教育，通过美术教育可以增强小学生的审美能力，树立小学生的良好的人生观和价值观。其实，小学美术教育出现的错误主要为目标定位不符，不符合小学生的学习规律与成长阶段。因此，要求学校加强对美术教育的重视程度，加强相关软硬件建设，促进学生家长和全体教师对于美术教育有新的认知。同时，美术老师应该对小学生调改目标定位，教育以增强小学生的创造力为主，努力建立新型教学目标和教学关系，满足创新课堂的需求。
培养学生正确的审美意识
学生正确的审美意识可以通过在大自然中感受美与生活中发现美来培养。以往的小学美术教育过于重视课堂的重要性，老师依据小学生的性格特征，如果在大自然中进行美术教育中，可以有效地提高小学美术教学成果，能便于提高学生感受美，了解美，欣赏美的能力。在气候气温条件允许的状况下，教师可以安排学生走出教室，让学生仔细安静地欣赏蓝天中的漂浮的白云朵朵，聆听树林中悦耳的鸟鸣，让学生置身于自然的美妙当中。学生的审美与借鉴美的能力在大自然熏陶中的可以显著的提升。学生创造思维形成的源泉来源于生活，而且生活对儿童的成长也是相当关键的。著名的法国艺术家罗丹曾经说过“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”老师是学生成长路上的灯塔，当学生对成长中的美发生困惑的时候，教师就可以充当这双引路的明灯。教师应该定期不定期的与学生进行交流沟通，了解学生在某个生活阶段对生活中的心得感受与相关收获，不管是学习上还是具体生活上的都事情都可以与学生促膝长谈，教师主要职责也包括培养学生养成正正直良好的社会价值观和辨别是非的能力。相比于学生的学习成绩而言，这种价值观与能力更值得教室队伍关注。在了解掌握内心世界的喜怒哀乐后，教室可以教给学生用美术的方式表现自己的心理，用绘画的手段来体现世界的美妙。运用这种教育方法孩子们的没书记技能不单会有明显的增强，从另一个角度来说也可以显著地提高学生们们的审美力，使他们的审美意识走向健康良好的发展道路，培养学生正确的审美意识。
注重学生学习兴趣的培养
兴趣是学生最好的老师,加强学生对于美术兴趣的培养,是新课程背景之下教师的重点教育目标之一。学生在处于小学这一阶段主要的心理特点表现为好奇、好问、好动以及好学,教师要完全掌握学生这一时期的心理特点,可以运用课外实践活动、设置巧妙的问题增加悬念等手段,对学生循循善诱,引发调动他们的学习兴趣。美术课程本身就是学生兴趣所在的科目,但是美术创作上又存在一定的技巧,学生在这一阶段的耐心不足是这一时期的明显特征,注重学生学习兴趣的培养,能够使学生坚持长远的将自己的注意力集中在教学之上,从而达到教育目的。
充分发挥学生想象力与创造力
每个人都有着自己的思维方式，特别是小学生，他们的思想更是丰富多彩。在美术教育中，老师们要循循善诱，让学生们可以完全展现自己的想象，通过他们自己的方法绘画出他们独特多彩的内心世界。由于每个学生的绘画形式不尽相同，他们画出的作品也会各具特色，但是只要是遵照美术的创作规范，符合美学的准则，老师们就应该给予肯定甚至是奖励，由此更能促进学生们提高自信，有助于学生们的个性化发展。学生们的创造力与想象力是在经过观察、记忆的基础上形成的，如果缺乏观察与记忆的不断积累，就很难发展创造力与想象力。教师要严肃看待学生的创造与想象力，充分尊重学生对美学的感悟与丰富的理解能力。创造力是学生智慧的中心，它是在观察与领悟之后的感受状态。以创造思想为出发点，在活泼有趣的学习中带动思想逻辑、推理逻辑以及灵感触动的健康发展，引领学生们实行一些类似的改善、相似的归纳然后创造，产生与众不同的独有思维，带领学生们走进无拘无束的艺术天地和思维空间。创造思维来源于生活，教导学生对生活中的内容多观察，多思考，可提升学生们的创造力。小学美术基础教育应以挖掘学生多彩的想象力与创造力为起始出发点，引导学生们打开理想的心门，张开理想的翅膀。教师在教学中应当尽量发挥学生们的想象力，激发他们的创造力，为每一个学生提供表现潜在探索欲、创造力的机会，调动他们内在动力，使其创造力不断发展。
运用鼓励性评价方式，激发学生持续学习美术的动力
对学生的美术作品进行鼓励性评价是尊重学生的劳动成果，促进学生审美的可持续发展，缓和师生关系，改进教师任课模式，促进美术课程改革与创新的重要环节。不论是在学生观察作品的初始阶段，还是面对已完成的美术作品，教师都应当给予指导、及时鞭策，顺着情境适当给予学生激励和鼓舞，让学生获得成就感，使学生能充满自信和激情地投入下一阶段的创作。教师要以一颗宽容、平和的心和学生沟通，了解学生创作时的意图和构思，适当适时地给予柔性的点评，以提升学生的艺术造诣。
举办校园美术节，引领小学艺术教育新航程
新课程理念下，可通过开设校园主题美术节的形式，引领小学教育新航程。美术节的开展，旨在动员全体师生、家长参与其中，坚持艺术普及教育，坚持培养学生的审美能力、情感体验能力，坚持增进师生之间、生生之间、家长与孩子之间的情感交流，让学生树立完整、自信、自由、开放的个性化人格。美术节上充满了学生的欢声笑语和无数闪亮的“金点子”，其后续影响在于让学生在美术实践过程中拥有一双发现美的眼睛和创造美的双手，懂得生活中的真和美，具备基本的艺术修养和鉴赏能力，拥有健康的心态。美术节的组织也是美术教师与学生心灵交流的途径，教师基于对学生的尊重，打造一种真正纯净的校园环境和课程学习氛围，让学生忘却一切烦恼，全身心地沉浸在真、善、美的艺术之中。
师生之间的互动更能促进小学美术良好教育
在以新课程教育理念为背景的改革中，由以往的注入式教育方式转变成师生共同学习的模式，小学美术基础教育中教室应尽努力促使学生实行换位思考，同学之间积极配合互助，提升学生与他人共同创造的思维，充分激发调动学生学习的积极性。运用师生之间的互动学习这一新式教育方式，能够提升小学生美术创造能力和意识。我们所倡导的师生互动的新式教学方式，完全调整教师和学生的定位，学生不再仅仅是被教育者，同时也是教育活动中的主体，教师是教育工作的制定者和实行者。在新式教育方式中，重点环节是师生互动、师生平等的关系。在教育学生美术的进本知识时，也要提升学生们创新思维的培养，使学生在教学上表现出更多的活力。
结语
在新课程理念下进行小学美术教育改革和创新，应充分利用有限的校内校外资源，最大限度地加强小学生艺术气质的培养，丰富其精神世界，提升其自我价值和幸福感，让其成为集才干、内涵、修养于一身的新时代人才，并通过培养学生热爱艺术之情和敢于创新的精神，让学生全身心沉浸在真、善、美的艺术教育之中。教师在教学中，要以先进的教育理念、新颖的教学设计、灵活的教学手段、扎实的专业功底，充分响应新课标理念下的改革与创新。
参考文献
[1] 教育部 . 美术课程标准 ( 实验稿 )[J]. 中国美术教育， 2002.3.4.5.6.
小学美术基础教育论文范文 第5篇
题目：浅谈中小学书法基础教育
书法是一首无言的诗，无声的歌。中国书法，源源流长，博大精深。经过几千年的衍变、发展、积淀，已形成了自己独特的艺术形式，成为人类艺术殿堂中的一朵奇葩，成了中华民族的优良传统。
书法基础教育，是造就人，培养人，提高全民素质的一个重要内容。书法作为一种技能，一种艺术，它具有一定的历史性。通过书法基础教育，可以激发青少年的智力，促进青少年的修养，培养人的个性，人的审美能力，从而能促进整个精神文明建设，进一步提高全民族的文化素质。书法教育是一个育人的工作，是一个基础工程。
著名书法教育家陈振濂说过：“书法艺术是艺术美中最具有理念意义又最纯朴的美的形式。”它从美育上看，也有不同的阶段和层次，初级的有均衡、对称、流畅、美观;高级的则应有运动、节奏、意境、神采、气息、格调、情感表现，以及各种不同风格美的把握、欣赏。时代需要在德、智、体、美、劳等方面发展的人才，所以进行书法基础教育，是现在美育教育的重要补充，是美育教育的一个重要组成部分。
一、书法基础教育过程中的几个问题
1.从小学语文教学目的看
写字是小学语文教学中的一项很重要的基本功训练。九年制义务教育《小学语文教学大纲》中明确指出：“小学阶段的写字教学目的是使学生会用铅笔、钢笔写字，学习用毛笔写字。写字教学的要求是使学生学会正确的执笔方法和写字姿势，养成良好的书写习惯，到小学毕业时能把字写得正确、端正、整洁，并有一定的速度。”这里鲜明的指出了小学阶段写字教学是写字为主，书法艺术教育为辅。为此，1990年，国家教委发了25号文件《关于加强义务教育阶段中小学写字教学的通知》。中国书法教育研究会已编写了一套《写字》的教材在全国试用。
2.从小学生本身的特点看
小学生的思维特点是以具体形象思维向抽象逻辑思维逐渐过渡，对于低中年级来说写字是在识字的基础上的，重点是要求把字写得平正、端庄，培养学生以平为主的初步的审美眼光。对于书法艺术中的“险”、“平”、“疏”、“密”等这一些较高层次的审美要求以及“神”、“韵”、“意”等层次只有到了高年级才能让他们初步地接触、了解。当然，小学生写字教学中的书法，对小学生的写字有着不可低估的作用。对小学生的书法教育主要有描红、仿影、临帖三阶段，但对他们进行书法教育不能以成人化方式去要求，应有一套适合少年儿童接受能力的理论体系去对他们进行教育要求。
3.理论与实践
书法是一门实践性很强的学科，必须通过一定的训练来掌握其技能，课内的时间是有限的，只靠课内的训练显然不够，作业则是巩固课堂内教学和进行技能训练的一种有效形式。学生通过完成作业巩固课内学过的知识，加深对知识的理解，把知识转化为技能，同时可以发展学生思维，培养分析问题、解决问题的能力。
二、中小学书法教育中的兴趣性
中国书法作为中华民族传统文化的重要遗产，在社会上已经越来越多地引起人们的普遍重视。书法对于少年儿童从练习上说可能是比较枯燥的。然而，单调的教学模式会使学生逐渐失去写字的兴趣，缺乏主动性。爱因斯坦曾经说过：“兴趣是最好的老师。”进行书法教育，首先应该培养儿童对书法的兴趣。但儿童们的幼稚使他们无法有效地决定自己的学习目的。因此，没有教师的指导，各种兴趣仍然可能是无聊的，缺乏教育价值的。那么，教师如何培养学生对书法的兴趣呢?
1.寓教于乐
在课堂教学中要注意激发和保护孩子们学习书法的兴趣。如在课堂练习过程中穿插讲一些古人勤学苦练书法的故事和一些书法家或书法爱好者的轶闻趣事，不但创造了一种轻松愉快的气氛，激发了学生的学习兴趣，还使孩子们从中受到一定的启发。
2.课外成立书法兴趣小组
把一批学好书法和有书法基础的学生集中起来进行书法教学，成立书法兴趣小组，也便于个别辅导。
3.举办书法讲座
请一些著名的书法家谈一些理论知识、书法史、个人的书法学习体会等。
4.举行书法展览
对于优秀学生的作品集中起来进行展览，使学生之间互相促进，共同提高又能激发学生的书法兴趣。
5.举办、参加各类书法竞赛
在学校中举行全校、全年级、全班级的多种形式的书法竞赛活动，也可参加校外大型的书法比赛及向有关报刊、杂志投稿，使学生的书法兴趣更加浓厚，激发了广大学生学习书法的热情。
三、加强书法基础教育的意义
“书画同源”，在中国绘画、书法史中，越往后，则越显示出其内在的紧密联系。绘画的缤纷色彩，雕塑的立体空间，音乐的节奏韵律，舞蹈的婀娜姿态，还是诗词的深远意境，文章的铺陈展异，都可在书法的线条中获得饶有意味的反映。书法，是我们中华民族富贵的文化遗产，既有实用价值，又有欣赏价值。
发展书法教育事业，历史地落在了我们肩上，任重道远，谨以书协副主席刘炳森的话结束本文：“书法教育在整个国民教育中占有重要的地位，她不但是我国民族文化的基本载体，而且具有鲜明的美育作用。”“我们从当前书法教育的现状来看，确实到了非抓不可的时候了，加强书法教育的责任与义务，历史地落在我们的肩上。”
小学美术基础教育论文范文 第6篇
题目：小学美术教育畅想
摘要：随着教育改革的不断深入,小学美术教学终于迎来了一次教改的良机,这里我将结合自己多年的美术教学经验,并根据实际的教学案例对小学美术教学在新课改中的发展进行了简单的畅想,旨在通过对新教学策略的畅想和尝试来提高小学美术教学的效率,也为众多的美术教师的教学提供有力的帮助。
关键词：小学美术;美育;兴趣;素质;创新
美术教育对学生综合素质的提高具有重要意义，它是素质教育的重要组成部分，美育的目的是培养学生健全的人格和高尚的情操，帮助学生塑造完美的人生。美育在于鼓舞人们去享受美、欣赏美、追求美，使人充满对生活的信心和希望。美育作为一种爱的艺术教育，能有效培养学生自尊自爱和尊老重爱幼，以及爱学校、爱社会、爱祖国、爱人类、爱和平、爱生活的情感态度，使他们能在爱的体验中获得审美的共鸣和喜悦，建立起一种人与人、人与社会、人与自然之间的和谐美，建设健康而积极向上的美好人生。
一、关爱学生，创建和谐。
苏霍姆林斯基说:“要像对待荷叶上的露珠一样小心翼翼地保护学生幼小的心灵，晶莹透亮的露珠是美丽可爱的，但却十分脆弱，一不小心，就会滚落破碎，不复存在，学生的心灵，如同脆弱的露珠，需要老师的倍加呵护。”
教育是培养人的社会活动。我们的工作对象是活生生的有感情的学生，因此，要想教育好学生，首先得从“心”入手，多给学生一些关爱，时刻做到以诚相待，以理服人，以爱育人。爱是一门艺术，它的力量是巨大的，它能潜移默化地滋润学生的心田，感染学生的情绪，影响学生的行为，使学生心有灵犀一点通，增强自信心和进取精神。
我们只有将心血化春雨，精心浇灌万朵花，去关爱每一个学生，工作才有效率;要以满腔热情，想学生所想，急学生所急，倾注全部的爱心，关爱学生生活、学习的方方面面，教学工作才能得心应手，水到渠成，铸就丰硕成果。教学中，我努力为学生营造一种宽松、和谐的课堂氛围，让学生心情愉悦，勇于表达自己的观点，张扬自己的个性。
注重培养学生的学习兴趣，因为兴趣是最好的老师，创建快乐、轻松的课堂，能使学生处于最佳的学习状态，激发学生的学习兴趣，发挥其主体作用，积极引导学生的学习动机，力求开拓，追求创新，展示新颖独到，不拘一格，各具特色的教学平台。美术课堂教学活动如果始终让学生有一种期待，有一种耳目一新的新奇，有一种无法抗拒的吸引力，那么这肯定是一种十分有效的教学。
在美术绘画活动中，我从不要求学生“照葫芦画瓢”，而是充分让学生在一定的范围内张开想象的翅膀，大胆创作，实施开放教育，赏识教育，挖掘学生的闪光点，多鼓励、少批评、重呵护!表扬学生经常说“嘿，你的作品真有创意;如果涂上底色，你的画会更好;如果物体画大一点，那这幅画就更漂亮了;颜色鲜艳一点会更好;
哇，比老师还用心呀;画得好极了，真棒;继续努力，老师知道你能行”等等。“爱能融化一切，爱能感动一切。”教师的教育需要“随风潜入夜，润物细无声。”注重动之以情，晓之以理，语言生动形象，幽默风趣，从学生实际出发，循序渐进。设计民主、平等、和谐、活跃、自由的课堂，使其心情愉悦、情绪高昂、观察灵敏、思维活跃，积极参与活动，竭尽全力地发挥才能，抒发感情，学会创新，增强审美素质，提高鉴赏能力。
二、关注生活，树立美感。
马克思说：“社会的进步，是人类追求美的结晶。”爱美是人类的天性。人类自从在劳动中诞生美之后，就寻找着美，追求着美，创造着美——既孜孜不倦地用美的规律塑造客观世界，也孜孜不倦地用美的规律塑造着自身。艺术上的美都来源于生活，大自然是一位伟大的艺术家，美术教师需要引领学生深入生活，善于发现我们身边丰富多彩的美。春天，春暖花开，花红柳绿、万紫千红，各种花儿都竞相开放，五颜六色，芳香扑鼻;夏天，绿树成荫，碧海黄沙，湛蓝的天空，火红的太阳;秋天，秋风中的红叶，高粱地里的高粱，举着火红的火把，威武地站在那里;冬天，鹅毛大雪纷纷扬扬地飘落下来，白雪皑皑，银装素裹，分外妖娆。自然界绚丽多彩的景象和事物，美不胜收，千姿百态，引导学生去观察和体验，让学生置身于美好的自然环境中，这将对学生审美能力的培养起到潜移默化的促进作用。大自然梦幻般的美总会让人心旷神怡，秀色可餐，令诗人陶醉，使画家痴迷。
三、优化教法，积极评价。
优化教法，提高效率。把握好课堂教学的过程和方法，对上好一节课，对实现美术学科教学目标，对培养学生的自学能力，增强学生的综合素质，有着极为重要的意义。优化美术课堂教学是一门艺术，而不仅仅是一门技术，它对开发学生的学习潜力，培养学生的创新意识和创新能力都有着重要作用。
美术教师要与时俱进，具备以人为本的思想，把握不同年龄段学生的身心特点和认知规律，悉心研究教学方法，改进教学，这样才能提高美术课堂的教学艺术。优化课堂教学的技巧很多，可以激发学习兴趣，可以开拓课程资源，可以应用多媒体辅助教学，可以创建和谐课堂，可以开展观察活动，可以进行作品展示，可以走出教室写生，可以讲故事，可以做游戏。只要能寓教于乐，教活学生，实现有效教学，唱歌也无妨!
总之，美术教师需要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，以教师为主导，以学生为主体，确立学生学习的主体地位，通过多种教学手段，激发学生学习美术的兴趣，使学生具备主动积极的学习动机，产生执著的探索精神，适应未来社会的发展需要，把审美教育寓于传授美术基础知识和技能当中，在技能训练的同时，培养学生具有一定的审美能力和美术文化修养。其目标就是要把学生引向自然、走进生活，使其知、情、意、行等方面都得到全面地发展，健康地发展。
参考文献
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小学美术基础教育论文范文 第7篇
题目：小学美术教育之我见
关键词：小学美术教育美术教育，对小学生知识面的拓宽、想象力的丰富、形象思维的发展、创造能力的提高都有好处，是促进学生智力发展和培养其各种能力的重要手段。那么，怎样才能搞好小学生的美术教育呢?我认为要做好以下几项工作：
1.要正确把握小学生绘画心理
小学生绘画心理在不同的年龄阶段有着不同的特性。根据小学生小学阶段的心理发展状况，我认为小学生绘画心理可大体分成三个阶段。即：初级阶段(6~8岁)，中级阶段(8~10岁)，高级阶段(10~12岁)。
初级阶段是小学生以游戏学习为主的方式转为以学校正规教育为主的学习方式的开始。在这个阶段，作为教育者所面临的最主要课题，就是如何把小学生在入学前的自由即兴式作画的热情引导到正规学习中去。要达到这一目的，除了教材要适合此阶段小学生的特点外,教师授课方法也要正确得当。这一时期教师的教学宜以正面鼓励和耐心细致的引导为主。如果因授课方法不当，或过度指摘，不仅激不起小学生的学习热情，而且还将会挫伤他(她)们学习的积极性，并逐渐减少其绘画的兴趣，给以后学习美术带来一定困难。
小学生绘画心理的中级阶段是小学生绘画的转变期或过度期。在这一阶段，他们的绘画水平呈不稳定状态。因为这时期的小学生基本上能看出作品的不足，但又不知如何改变这种状况。此时他们的抽象思维能力还才起步，无法解决诸如物体的结构、比例、色彩等问题，因而缺乏以前的那种热情和信心而作画的兴趣有所下降。从心理学角度来看，这显然是小学生从直观形象思维向抽象思维发展的过渡阶段。在这个时期，教师一定要逐步调整教学手段和教学形式，如通过走出课堂、增加写生和速写练习等途径，以提高学生的造型能力和创作的兴趣。
在小学生绘画心理的高级阶段，小学生的抽象思维能力已得到了很大的发展，爱好美术的同学此时热情也会更高。他们对形体的观察理解能力有了很大提高，常规教育已不能满足他们的需要。这时，教师就需对这阶段的学生教育进行调整。如除了传授课堂知识外，还要布置一些课外写生作业。总之，不同心理阶段，教学目的要求，教学方法和内容以及训练手段都要有所讲究，力争简明、科学、实用且可操作性强。
2.要重视绘画基本技能的培养
绘画中最基本的技能，主要有临摹、写生、速写和默写四个方面。这些绘画基本技能的训练，是提高小学生绘画水平最重要的方法，也是将小学生由被动的学习转为主动学习的最理想途径。学生只有掌握了这些基本技能，他(她)的绘画能力才能得到长足的发展。
中国传统绘画和书法学习，非常注重临摹。临摹，是小学生学习阶段不可忽视的重要方法。临摹要注意学习对象，低年级适于临摹线条单纯、色彩明快、令他们感兴趣的作品。临摹时可允许他们在一定范围内自由发挥，以丰富画面内容。这样，既可增强他们的兴趣，也可锻炼他们的想象力。到中高年级，可根据小学生绘画的实际能力，提供一些静物或风景作品。但要注意，临摹只是一种辅助学习方法，要真正掌握好绘画技能，主要还是造型能力的训练。
写生，是面对着实物进行的绘画。其最大的好处就是能培养学生观察、分析事物的能力以及锻炼其眼、手的协调能力。经过长期有目的的写生练习，学生便能正确地感知物体的形态、结构、比例、色彩、空间关系等。作为教师要根据小学生的不同年龄，对学生提出明确的阶段性要求。在写生练习时，要引导他们从不同的角度对写生对象进行细致观察和认真地分析，切不可用同一种模式去要求他们。
速写同写生不一样，虽说都是面对实物作画，但速写要求在短时间内把眼前的物体表现出来。这种技巧的熟练掌握，将极大地激发小学生用画笔表现生活的欲望和热情。小学生速写可以先从易于观察理解、有特点的静物开始，然后过渡到令他们最感兴趣的动物，最后再画人，场面速写也宜由简单的场面过渡到复杂的场面。这样通过反复训练，随着技巧的熟练，学生们的眼光也会变得敏锐起来，绘起画来也会变得更加得心应手。
默写是指把曾经看到的形象回忆起来，并用绘画的形式把他们表现出来。因此，默写的基本前提是先要有记忆。教师在进行默写训练时，要通过组织活动，启发他们去回忆、想象活动中生动的场面、人或物等，然后将其画出来。在这个训练过程中，教师的启发尤为重要。只有通过启发，才能使小学生们的回忆富有故事性而更生动、更形象、更典型。但这种启发要根据小学生年龄的差异而有所不同。
3.要讲究切实可行地教学方法
科学的教学方法，是成功完成小学美术教学任务的关键。小学美术教师，要大胆改革，勇于创新;把握儿童心理特点与身心发展的规律;努力创造一个轻松愉快，有趣味的学习氛围;消除学生的心理障碍，使学生感到学习绘画是一种享受，一种娱乐。调动各种手段，运用各种方法，进行行之有效地绘画训练，培养绘画兴趣，让学生热爱美术学习，乐于美术学习。实践证明：只有让学生在乐趣中吸取知识和掌握技能，真正做到寓教于乐，才能收到事半功倍的效果。在讲究美术教学的方法同时，还要注意把德育教育和美术教育结合起来，让学生在掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法的同时，懂得如何去发现生活中的美、如何去表现生活中的美以提高学生的审美情趣和创造美的积极性。
未来，是一个充满创造世界，也是一个竞争激烈的世界。为了适应形势的发展，美术，是学生必修的一门艺术课程。艺术教育，对学生的全面发展起着极为重要的作用。如果说其它课程赋予学生的是理性知识的话，那么美术赋予学生的则是敏锐的眼睛、灵巧的双手、丰富的想象力和一颗善感的心。
小学美术基础教育论文范文 第8篇
题目：浅谈小学美术教育
由于素质教育的提出和实施，小学美术教学正在日益受到重视。小学美术教学其目的不是造就几个专业技术人员、画家，而是培养一批有美感的，高素质的21世纪需要的人才。让他们从小学会能从最平凡的事物上见到美，也懂得利用身边平凡的事物创造美。素质教育应该以充分调动儿童的积极性，主观能动性和创造性为目的，充分尊重和保护他们的个性。
一、在美术教学中培养学生的学习兴趣
“兴趣是最好的教师。” 兴趣是小学生学习动机中最现实、最活跃的因素,学生的学习积极性往往以自己的学习兴趣为转移。在课堂教学中,教师要重视学生学习兴趣的培养、诱发、能充分调动学生的积极性和主动性,使学生对学习产生热切的向往,从而达到好学、乐学、创新的目的。“寓教于乐”是教师都熟悉的一种成功的教学方法，在美术教学中，教师可以根据学生的心理特点，设计学生最喜欢的游戏、故事、表演，包括实践体验等活动，将知识同游戏、故事结合，让学生在轻松的环境中发挥想象力和创造力，使课程资源变得有趣、活泼。
二、在美术教学中培养学生的审美个性
按照其孩子自身的不断发展规律和特点，引导启发特有的灵性，自由想象，自由发挥，在有趣的作画过程中引领孩子们打开心灵之窗，画出自己眼中的世界和心中的世界，这是最可贵的。教师应该认识到儿童画中的天真幼稚是一种美，随机自然也是一种美。儿童画是儿童身心的正常反映。由于年龄的关系，他们往往是凭着想象看问题。所以，他们的作品必然是天真幼稚、自由浪漫的。艺术只讲画面的和谐与情绪的表达，不求画得是否与真的一样。一个班的孩子把同一物体画成好多模样是正常的事。比如在色彩感觉上，老师和家长都不应该把自己认为好看的颜色强加在孩子身上，代替孩子的感受。如画一盆花，老师或家长有可能很清楚地看到花的叶子是深绿色的，可孩子怎么把叶子画成蓝紫色了?其实，色彩受个人偏好及光源与环境影响所致。老师和家长应尊重孩子的感觉。艺术更需要个性，没有个性就无所谓艺术。教师应尊重孩子的不同兴趣爱好，不同的生活感受和不同的表现形式，方法等等，使他们形成自己不同的风格，切不可强求一律。艺术的魅力就在于审美个性的独特性，越有个性的艺术就越美，越能发现独特的美的人就越有审美能力，越有创造力。
三、创造轻松愉悦的课堂氛围
培养学生的创新意识，首先应注意保护学生的独特的个性，并给予其自由发挥的环境和空间。在美术教学过程中，应该鼓励学生立足于自身实际，将自己的内心世界以独特的方式大胆地表现出来，同时能对他人的作品发表自已与众不同的见解。这就需要营造出轻松愉快、和谐民主的学习氛围。教师和蔼可亲的态度，平等温和的语言，诚恳热情的指导，有利于学生敞开心扉，宣泄释放自己的真实情感。作业中的优点，教师及时给予鼓励和表扬，存在的不足，给予耐心的疏导和帮助。学生在这种民主、温馨、平等的环境下，将非常有利于创造意识的培养。
四、寻找创作的源泉
在教学中，我们往往被纯技能、技巧的追求的所垄断，并将此放在教学目标之首位，用它作为衡量美术学科成与否的标尺，在这样一种教学动机的指导下，学生就会跟在教师后面去模仿，他们观察到什么?感受到什么?一切很难找到答案。我认为在美术教学中，首先应考虑的是孩子对生活经验的积累。没有对生活的密切接触、认识、体验，就如同盲人摸象，根本不能理解事物的构造、形象，又何谈有新的创造呢?生活处处有美，艺术就善于从生活中捕捉。而孩子们还不是艺术家，就像一头刚刚学习捕食的小狮子，还必须在母狮的循循善诱下学习捕获，掌握时机。学生的各方面能力正处于发展阶段，潜在的能力需要教师的引导、开发学生对美的感受能力、欣赏能力和评价能力，从而使学生能够感受到生活的美，并从中捕捉到美~，产生对美的表现欲望，以达到创造美的目标。
总之，教育不仅仅是教孩子一些知识，训练一下他们的技能。更重要的是为了育人。美育的重点应放在培养孩子的艺术感觉和自我感觉上，才能造就全面发展的高素质的现代新人。
小学美术基础教育论文范文 第9篇
题目：小学美术教育心得
关键词：小学美术;教育;心得
美育在培养全方面发展的素质人才的作用越发显得重要。它可以教育学生树立审美观念，培养学生审美能力，培养学生认识美，创造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性，它这一特性是其他教育所不能取代的。
美术学科能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画;素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人;在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。
在教学过程中，经常有其他学科的教师羡慕地对笔者说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”笔者笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术教师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。
课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这与笔者对美术课美术教师的期望正好吻合。
笔者一直在思考：什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时，笔者又在一次次实践的检验中寻找答案。为此，通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思，笔者认为想上好美术课应注意以下几个方面：
一、美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，笔者试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是教师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠教师长期的积累。
二、美术课堂教学
课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里笔者想谈谈自己一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩、端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。
国外的教师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。笔者认为这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味地整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采用开放的教学内容。
教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化地培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。
三、美术作业的评价
有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟!”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明、想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以，对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。
《美术课程标准》是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题、新现象、新思路值得我们去思考，这确实是十分有意思的事情。
所以笔者认为：在评价作业时，可以采用开放的评价标准。例如：“教师肯定——学生满足，树立自信心、自尊感——需要学习——再肯定、再满足——渴望学习更新的有难度的东西。”美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助;而且使教师明确学生表现自我时的需要并给予激励和支持。
在教学评价时，改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行学生自评、互评，体现主体地位。教师点评时语言要幽默、精彩、风趣，让学生把你的点评听进心里去。在优秀作业上写心灵手巧”“魔幻色彩”“独具匠心”等给学生成功的喜悦;在表现一般的作业上写上“别泄气”“慢慢来”“相信下一张会很精彩”等激励性语言，相信学生的内在潜能，从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调节作用。
以上所述，为笔者的一些心得体会。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，笔者还有很多的不足，在以后的教学过程中，笔者会不断地提高美术素质以外，不断地改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造轻松愉快、有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受、一种娱乐。
小学美术基础教育论文范文 第10篇
题目：小学美术教育特点及其教育方法
摘要：美术教育是小学教学中必不可少的课程之一，对小学生美的个性指引和追求也是美学教育中至关重要的目标。本文主要探讨小学美术教育的特点及其教育方法，以培养小学生对自然、生活和艺术的感受与认识。
关键词：小学美术教育;美术教育特点;教育方法
美术教育是21世纪社会发展所必要的需求，也是从小对学生树立全面发展的发展需求，培养具有美感、具有发现美、欣赏美的能力是美术教育的重要意义。
一、概述美术教育
1、美术教育的意义
素质教育是培养学生全面发展的重要环节，但素质教育往往不是单独进行的，其体现在德、智、体、美、劳等多重方面。而美育由于其独特性，普遍性在素质教育中起着举足轻重的意义。它是一个切入口，能够展现生活中、社会上、成长和学习过程中的各方各面。在社会发展的进程中，美无处不在，能够彰显国威，可以陶冶身心，也有助于个人的身心发展的人格健全。美术教育之于学生的素质教育，有着特殊的意义，也为社会的良性发展贡献力量。
2、小学美术教育的作用
小学是学生建立基本认识能力的关键时期，通过小学美术教育，能够培养学生从审美的进程里来感受美、欣赏美、创造美的能力。通过小学的基本美术教育，能够对小学生形成基本的认知观念，提高学生的辨识能力和鉴赏水平，体会出高级和低俗，区分出不同美的不同魅力。学生通过基本的美术教学，可以学会欣赏大自然，感受生活中的美;借助生活表象，打开想象空间;辨明是非，提高审美理解能力。通过小学美术教育，提升审美创造能力，热爱美好生活，具备发现美好事物的眼睛。
二、小学美术教育的特点
1、教学内容的广泛性
小学美术教育具有广泛普遍的特点，通过不同类别美术门类的学习，可以使学生对各种美术技能方法有一定的了解，掌握包括建筑、雕塑、绘画、书法、设计、摄影等不同的美术门类。而小学的美术教育，还在一定的程度上提升了学生的动手能力，通过一些手工编织课程的引进，让学生在自己的创作中可以亲身了解美术对生活的意义;在鉴赏课程中，也能够让学生走遍全球，去体会不一样的风土人情和社会人文。这毫无疑问就是小学美术教育的独特意义，通过广泛的教学内容，推进丰富的美学知识和美学理念，使每一位学生都能够汲取到美学中的养分。
2、美术教学渗透审美教育
小学美术教育除了传授艺术技能的基础外,还可以作为美育的主体,拓宽学生的视野,提高学生的审美能力,培养学生的鉴赏能力。树立正确的审美观念,激发他们对美的热爱和追求,创造健全的人格和树立良好的个性发展,促进其全面和谐的综合发展,以达到思想道德、科学文化和身心健康的完整和提高的目的。小学美术教育的任务和目标,在当前课程改革后,经历了从教化、知识化到再强调艺术教育的倾向。
3、侧重培养学生素质
社会需求和人的发展这两个方面决定了我国美术教育应以教育的整体发展为基点。除了教学艺术的基础教学外,还要对学生进行全面的生活素质教育,在教学的方方面面都要渗透到他们的思想道德教育,审美教育,爱国主义情感教育。我们深知,素质教育是人类知识与人的全面、和谐、自由发展的统一,实施素质教育不能忽视学校的艺术教育,这不仅使信息社会我们更加的需要精致的审美视野和更为强烈的视觉形象,而且还为人类社会的进步以及生活质量提高带来了保证，未来社会的和谐将取决于人们审美意识的提高。
三、小学美术教育的方法
1、注重互动教学
小学生由于年级较小的原因，所以一直保持着活泼、开朗、动人的个性。教师应根据学生的性格特点,在学习中抓住这一鲜明特征,以调动学生学习的积极性。我们不能反对他们发挥自己的主观能动性,还应充分利用这些特点,让学生抓住自身的心理特点和人格魅力,进行各种游戏和活动,使学生对艺术的情感体验融入到游戏和活动中。从而激发学生的兴趣,为学生创造一个充满活力和趣味的课堂环境。教师在教学过程中应设计一些学生与教师之间的互动模块，在改善教学气氛的同时,能吸引学生重视课堂教学,充分发挥学生的自学能力。
2、加强激励性教学
教师在课堂教学过程中不仅要注重学生学习的基本知识和艺术技能,还要注意每个学生的学习能力状况。在美术教学中,教师可以激发学生的学习兴趣,特别是在基础学习阶段,提高学生的学习能力，了解学生掌握的情况,以进行不同程度的专业辅导,鼓励发展自我评价和相互评价机制以提升自信心,达到事半功倍的效果。自己的潜能也得到了极大的启发,这也是学生未来发展的契机。
3、注重启发式教学
学生的想象力很丰富,老师应该耐心听取学生的意见和建议,站在学生的角度,以便融入学生群体。在这个年龄阶段,教师在教学中必须利用所有的机会利用各方面的潜能培养学生的能力,关注学生的每一个想法，尤其是在评价学生作业中不能随意界定学生的意图，批评学生，应尊重学生的人格。
四、结论
总之，在美术教学中教师必须不断地在实践中探索，总结经验，将很多不尽人意的地方不断加大努力，进行改进和创新，继续积累教学经验，解决问题，为今后的质量保证提供基础，才能够使学生在学校学习到更多的知识，为社会进步贡献和拼搏。
参考文献
1、陈倩,小学美术教育的特点和教学方法[J],中国校外教育(理论),2007.2
2、张秀荣,浅谈小学美术教育的特点和教学方法[J],中国校外教育,2017.5
3、王芬,小学美术教育特点及其教育方法[J],知识经济,2011.4
小学美术基础教育论文题目有哪些？
1. 《小学美术基础教育与学生创造力培养》
2. 《探究小学美术基础教育中的色彩教学》
3. 《小学美术基础教育中的绘画技巧培养》
4. 《浅析小学美术基础教育对学生审美能力的影响》
5. 《小学美术基础教育与文化传承》
6. 《小学美术基础教育中的手工制作教学》
7. 《论小学美术基础教育与学生个性发展的关系》
8. 《小学美术基础教育中的创意绘画教学》
9. 《小学美术基础教育与多媒体技术的融合》
10. 《小学美术基础教育中的素描教学研究》
11. 《探讨小学美术基础教育中的欣赏课教学》
12. 《小学美术基础教育与生活实际的联系》
13. 《如何提高小学美术基础教育的教学质量》
14. 《小学美术基础教育中的漫画教学》
15. 《小学美术基础教育与传统文化的结合》
16. 《浅议小学美术基础教育中的造型能力培养》
17. 《小学美术基础教育中的色彩感知与运用》
18. 《小学美术基础教育与学生情感表达的关系》
19. 《论小学美术基础教育对学生想象力的培养》
20. 《小学美术基础教育中的剪纸艺术教学》
21. 《小学美术基础教育与自然科学的融合》
22. 《探究小学美术基础教育中的民间艺术传承》
23. 《小学美术基础教育中的书法教学》
24. 《小学美术基础教育与校园文化建设的关系》
25. 《如何在小学美术基础教育中培养学生的观察力》
26. 《小学美术基础教育中的国画教学》
27. 《浅论小学美术基础教育中的艺术鉴赏能力培养》
28. 《小学美术基础教育与学生综合素质的提升》
29. 《小学美术基础教育中的版画教学》
30. 《论小学美术基础教育对学生心理健康的影响》
31. 《小学美术基础教育中的装饰画教学》
32. 《小学美术基础教育与德育教育的融合》
33. 《探究小学美术基础教育中的材料与技法教学》
34. 《小学美术基础教育中的抽象画教学》
35. 《如何激发小学美术基础教育中学生的学习兴趣》
36. 《小学美术基础教育中的速写教学》
37. 《论小学美术基础教育与社会实践的结合》
38. 《小学美术基础教育中的拼贴艺术教学》
39. 《小学美术基础教育与学科融合的实践研究》
40. 《浅议小学美术基础教育中的立体造型教学》
41. 《小学美术基础教育中的插画教学》
42. 《探究小学美术基础教育中的艺术批评与欣赏》
43. 《小学美术基础教育与地方文化特色的结合》
44. 《如何在小学美术基础教育中培养学生的创新精神》
45. 《小学美术基础教育中的摄影艺术教学》
46. 《小学美术基础教育与现代艺术的关系》
47. 《浅论小学美术基础教育中的艺术史教育》
48. 《小学美术基础教育中的雕塑教学》
49. 《小学美术基础教育与学生自主学习能力的培养》
50. 《探究小学美术基础教育中的艺术体验与表达》
结语：
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